sexta-feira, 31 de julho de 2009

Cartas Portuguesas no Rio de Janeiro

No Teatro Municipal do Jockey, no Rio de Janeiro, até 31 de Agosto de 2009 é apresentada, baseada em Cartas Portuguesas e escrita por Mariana Alcoforado, A Paixão Segundo Sóror Mariana Alcoforado. Retrata os apelos ardentes, ininterruptos e apaixonados da jovem freira por um oficial francês, por quem ela se apaixona perdidamente. Mariana Alcoforado professou os votos de obediência, pobreza e castidade contra a sua própria vontade, encerrando-se muito jovem na clausura.

Com adaptação, encenação e interpretação de Viviani Rayes e Yashar Zambuzzi, da Te-Un Teatro, sem nenhum pudor, a peça põe em cena a luta contraditória e revoltante de Mariana para se libertar do destino e, assim, leva ao público uma crítica dos costumes, conceitos e valores sociais impostos ao ser humano.

"A releitura de Cartas Portuguesas, que estão inseridas no contexto do século 17, propõe um diálogo com o presente e aponta a hipocrisia da burguesia e das lideranças religiosas que ainda figuram até hoje".

quinta-feira, 30 de julho de 2009

Clowns na Galiza


Até ao próximo dia 1 de Agosto decorre o FestiClown, Festival Internacional de Clown de Galicia um festival que trabalha o desenvolvemento do clown na Galiza.

Realiza-se em Vigo e a programação pode ser consultada em:

http://www.facebook.com/ext/share.php?sid=130748202651&h=5NGee&u=5kkNK&ref=nf

quarta-feira, 29 de julho de 2009

Teatro e formação de públicos

O teatro e a formação de públicos é o tema do debate que reúne diversas personalidades do meio artístico amanhã, quinta-feira, na Fundação da Juventude (Rua das Flores, 69, Porto), às 21h30. Estando actualmente Portugal a viver uma fase muito diversificada a nível das artes performativas, importa pensar na importância da renovação constante e na formação de públicos. Para discutir este tema estarão presentes Mário Moutinho (director do FITEI), o actor e encenador Almeno Gonçalves, Emanuel Sousa (director da Estaca Zero), Francisco Beja (director da ESMAE), José Caldas (Presidente da Associação Portuguesa de Teatro para a Infância e Juventude), José Soeiro (Teatro do Oprimido), Maria da Luz Nolasco (directora do Teatro Aveirense) e Ricardo Alves (Palmilha Dentada).

segunda-feira, 27 de julho de 2009

Artistas Unidos estreiam Pirandello em Setembro

A companhia Artistas Unidos já começou os ensaios de SEIS PERSONAGENS À PROCURA DE AUTOR de Luigi Pirandello, com estreia marcada para 17 de Setembro, no São Luiz Teatro Municipal.

Tradução Mário Feliciano e Fernando José Oliveira, conta com interpretações de João Perry, Sylvie Rocha, Lia Gama, Mariema, Pedro Gil, Pedro Lacerda, Cândido Ferreira, Alexandra Viveiros, António Simão, João Meireles, João Miguel Rodrigues, Joaquim Pedro, John Romão, Miguel Telmo, Pedro Carraca, Pedro Luzindro, Rita Brütt, Vânia Rodrigues, Jéssica Anne, João Delgado, Luís Godinho, Pedro Lamas, Ricardo Batista, Rui Rebelo, Sara Moura, Diogo Correia, Afonso Rebelo e outros. A encenação é de Jorge Silva Melo.

Uma produção São Luiz Teatro Municipal /Artistas Unidos

domingo, 26 de julho de 2009

Porto Alegre em Cena confirma 41 espetáculos


A 16a edição do festival internacional de teatro Porto Alegre Em Cena já confirmou 41 espetáculos, sendo 19 deles internacionais e 22 brasileiros. Entre a programação de companhias estrangeiras figuram produções de nove países, Argentina (3), Canadá (3), Chile (2), Colômbia, França (3), Itália, Israel, Portugal e Uruguai (4). Os espetáculos brasileiros são de oito Estados: Bahia, Goiás, Minas Gerais, Pernambuco (3), Rio de Janeiro (5), Rio Grande do Norte e São Paulo (8), mais dois do RS. O Em Cena acontecerá de 8 a 21 de Setembro. De 23 a 25 será encenada ainda a peça Quartet (de Heiner Müller), dirigida por Bob Wilson, com a atriz Isabelle Hupert.

sábado, 25 de julho de 2009

Ibsen no Gil Vicente


Hedda Gabler, de Henrik Ibsen, encenada por Celso Cleto, será apresentada nos dias 31 de Julho e 1 de Agosto no Teatro Académico Gil Vicente, em Coimbra.

Hedda é uma jovem mulher recém-casada, frustrada e sem nada que a motive na vida; ela própria diz que tem uma vocação para o tédio. O seu sonho: marcar, de alguma maneira, a vida dos outros - algo que acabará por fazer de uma forma radical.

Interpretação de Sofia Alves, Ana Rocha, Elisa Lisboa, Guilherme Filipe, Maria Dulce, Paulo Rocha e Vítor de Sousa.

sexta-feira, 24 de julho de 2009

Mostra Satyros no Rio

Termina no dia 26, no Rio de Janeiro, a Mostra Satyros no Rio, no Teatro Sérgio Porto, onde o Grupo Satyros leva ao todo cinco peças do seu reportório. Os Satyros constituem um grupo com vinte anos de estrada e grande presença na cena teatral paulistana.

A Mostra começou com a apresentação da nada conservadora trilogia libertina iniciada com A Filosofia na Alcova, 120 dias de Sodoma e a mais recente Justine.

Por fim, a apresentação do espectáculo LIZ, que narra o momento em que a Rainha Elizabeth I é informada acerca das ideias heréticas que se debatem no círculo da Escola da Noite e O monólogo da velha apresentadora.

quinta-feira, 23 de julho de 2009

Recriação da lenda de Deu-la-Deu

A Comédias do Minho vai recriar, no próximo dia 25 de Julho, pelas 21h30, em Monção (Portas do Rosal), a lenda da Deu-la-Deu no próprio cenário real das muralhas de Monção.

Usando uma narração em verso de Carlos Tê, o grupo de actores da Comédias do Minho, secundado por actores do grupo amador Os Milagres, dezenas de figurantes locais, cantadeiras e concertinas vão defender a Vila do ataque dos actores galegos da Voa Dora (companhia de teatro de Santiago).

Um erudito Doutor andará pelo meio das pessoas a dar conta dos vários brasões deuladeuianos. Poemas de João Verde vão ser cantados ao desafio.

Um coro de raparigas novas de Monção vai ajudar a Deu-la-Deu a expulsar o cerco Galego.

Tudo acabará em bem com a união namoradeira das duas margens do Minho.

quarta-feira, 22 de julho de 2009

Erva Daninha estreia «Fio Prumo»

A companhia Erva Daninha estreia amanhã Fio Prumo, no CACE Cultural do Porto. Assumidamente inscrito na estética do novo circo, este espectáculo cruza diversas linguagens cénicas, procurando formas de combinar narrativas pessoais e poéticas. A peça desenrola-se num ambiente industrial assombrado pelos fortes ruídos das máquinas, pelo ar opaco envolto numa névoa de pó. Perdidos neste amontoado de calor, tijolos e cansaço três malabaristas deixam-se levar pela poesia da construção. Da rigidez de um trabalho árduo nasce a maleabilidade da expressão máxima do corpo com o espaço e com os objectos que o rodeiam. Para ver até dia 1 de Agosto (excepto dias 26 e 27), às 22h00 .

terça-feira, 21 de julho de 2009

Oficina de Criação Artística com Carla Cruz


A Circular, de Vila do Conde, está a promover uma Oficina de Criação Artística com Carla Cruz, para o que abriu candidaturas para participantes.

Esta acção terá lugar nos dias 22, 23 e 24 de Julho, das 19:00 às 22:00 e 25 de Julho das 14:00 às 18:00

Nunca foi tempo de sermos pessimistas, mudar o mundo disse Marx, mudar a vida disse Rimbaud, mudar de vida disse Variações. Sim o mundo é composto de mudança, e hoje como sempre precisamos de novas projecções para o futuro, imaginar o impossível, criar gestos que reflictam a pluralidade da existência, ou seja novas Utopias. A proposta desta oficina é exactamente a de imaginarmos criticamente uma nova cidade*, mas também uma nova mulher e homem para essa cidade, daí a noção de ciborgue, que de acordo com Donna Haraway é um híbrido entre máquina e organismo, uma criatura de realidade social bem como ficcional, uma possibilidade de novas construções de relacionamento social.

Informações em
http://www.circularfestival.com

domingo, 19 de julho de 2009

Dança multidisciplinar de rua na FIRATÀRREGA 2009


Nove companhias espanholas e internacionais levam a Tàrrega produções que vão desde a dança contemporânea até ao hip hop.

A dança será este ano uma das referências cénicas da FiraTàrrega com formatos muito diversos: desde o solo mais intimista até espectáculos de grande formato.

Cia. de Dansa Sol Picó, Nats Nus, Blanca Arrieta, Ciento Cincuenta Cuerdas, Claire y Olivier, Cetra Danza, REA Danza, Cia. Roberto G. Alonso, Motionhouse e Studio Funky The Group são alguns dos nomes que fazem parte da programação.

FIRATÀRREGA 2009 realiza-se entre 10 e 13 de Setembro.

sábado, 18 de julho de 2009

Silvia Abascal e Carmelo Gómez em Outubro em Sevilha


O drama que popularizou Blake Edwards junta os actores Carmelo Gómez e Silvia Abascal em DÍAS DE VINO Y ROSAS, de J.P. Miller, no Teatro Lope de Vega, em Sevilha.

A estreia está prevista para 7 de Outubro de 2009 e conta com a encenação de Tamzin Townsend.

sexta-feira, 17 de julho de 2009

Manual de Instruções, de Victor Hugo Pontes no Teatro Aveirense


Para compreender e dar a ver os mecanismos que estão por detrás dos gestos quotidianos e da acumulação de memórias que compõem as várias vidas de cada indivíduo, Victor Hugo Pontes selecciona 12 intérpretes – geralmente, sem experiência de palco – em cada cidade que visita para apresentar o espectáculo, integrando-os no elenco fixo de 3 intérpretes. Esta opção criativa é um risco assumido, um fascínio assumido e a procura do imprevisto. Em Manual de Instruções, o percurso dos intérpretes em palco poderia descrever-se como o percurso ao longo do qual se toma consciência do lugar ocupado no mundo, que equivale ao percurso em que cada um se torna naquilo que é. A peça é um roteiro mental deste processo, revelado através de um roteiro coreográfico mais frágil do que consistente, mais arriscado do que previsível, pois cumpre-se a partir de uma composição de imagens diferente em cada espectáculo, variando pelo menos 12 vezes e quase sempre muitas mais, já que há sempre 12 pessoas novas em palco. Em Manual de Instruções, Victor Hugo Pontes pretende mostrar sobretudo o que pode ser a solidão e desafia-nos a encararmos o espelho e a querermos fugir dele. (Será a solidão uma roupa que se escolhe?) A partilha é uma hipótese suspensa, porque somos tão portáteis como os móveis da casa onde vivemos. Não há verdadeira intimidade, há verdadeira solidão, e todos acabamos por nos tornar naquilo que somos.Madalena Alfaia

18 de Julho - Sábado
Teatro Aveirense

quinta-feira, 16 de julho de 2009

CITEMOR começa na próxima semana

É já sexta-feira, dia 24 de Julho, que se inicia a 31ª edição do CITEMOR. Este festival de teatro de Montemor-o-Velho continua a destacar-se como um dos mais criativos e interdisciplinares do nosso país. O festival começa (24, 25 e 26) com uma criação, em estreia, da espanhola Angélica Liddell - Te Haré Invencible Con Mi Derrota. Prossegue dia 30 e 31 com Pigmeus no Mondego (na foto), uma performance no rio Mondego, concebida por Nilo Gallego, onde participam vários músicos locais. Francisco Camacho e Vera Mota, Colectivo 84, Mala Voadora, Kotomi Nishiwaki e Separados Frutos são os outros nomes que compõem o cartaz até 15 de Agosto. Haverá também cinema ao ar livre com Zidane, de Douglas Gordon, The Order, de Matthew Barney, e Fome, de Steve McQueen, bem como uma exposição de José Maçãs de Carvalho. Para mais informações consultar o sítio oficial do evento www.citemor.com.

quarta-feira, 15 de julho de 2009

Encontro de Estética e Teoria Cultural


A edição de 2009 do FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE ALMADA, organizado pela Companhia de Teatro de Almada, integra vários ‘Actos Complementares’, entre os quais o Encontro de Estética e Teoria Cultural ‘POLÍTICO.CRIAÇÃO.VALOR’, iniciativa que tem início dia 17 de Julho a partir das 11h30.

Momento-chave é a conferência de Maryvonne Saison, especialista em Estética Teatral, dia 17 às 21h00.

Participam nas sessões do Teatro Azul: Idalina Conde, Ângela Ferreira, Alexandre Melo, José Maçãs de Carvalho, António Contador, José Mário Branco, Paula Azguime, Fernando Ribeiro, Mário Vieira de Carvalho, Teresa Rita Lopes, Vera San-Payo de Lemos, Maria João Brilhante, Jorge Silva Melo, Maria Helena Serôdio, Vera Mantero, João Carneiro, Mónica Guerreiro, Álvaro Garcia de Zuñiga, Manuel Graça Dias / Egas Vieira, Manuel Vicente, Pedro Gadanho, Pedro Vasconcelos, com moderação de Sílvia Rosado, Teresa Alves, Pedro Andrade e Mónica Guerreiro.

O evento procura dar a conhecer o essencial da actividade artística, cultural e intelectual que em Portugal articula a esfera do político com a categoria do valor. Dá a palavra, ao longo de cinco jornadas de trabalho que se prolongam até 2010, a mais de uma centena de criadores, mediadores e investigadores no campo da arte e da cultura.

terça-feira, 14 de julho de 2009

Contracções, de Mike Bartlett


Contracções, do jovem dramaturgo britânico Mike Bartlett, não podia ser mais actual nesta época de despedimentos e crise: até que ponto estamos dispostos a sacrificar a nossa vida para salvaguardar o nosso emprego?
Ema, uma jovem vendedora, assina um contrato com uma multinacional. No contrato é determinado o grau permitido de relacionamento de colegas dentro da empresa. Na peça de Mike Bartlett o assunto é levado até às últimas consequências, ao absurdo absoluto, mas a cada dia que passa parece-me mais realista.

Solveig Nordlund

Título original Contractions (2008)
Tradução Joana Frazão
Encenação Solveig Nordlund
Com Joana Bárcia e Cecília Henriques

Até 18 de Julho de 2009
CULTURGEST · Pequeno Auditório

segunda-feira, 13 de julho de 2009

Histórias de amor… e “desamor”


ENTRE AMAR E DESAMAR, baseada nos contos de Machado de Assis, com direção de Rubia Reame, está em cena no Ágora Teatro, de S. Paulo, até 26 de Julho.

Quatro mulheres. Quatro personagens. Quatro histórias. Uma experiência coletiva. Inspiradas nas mulheres da Obra de Machado de Assis, atrizes compartilham com a platéia, entre um café e muitos olhares, quatro histórias de amor… e “desamor”. Não existe separação entre público e elenco, entre quem faz e quem assiste, entre histórias vividas e narradas. As histórias das personagens se confundem com as histórias de suas próprias vidas. Memórias, lágrimas e risos se misturam nessa “anti-peça” baseada nos contos “Casada e Viúva”, “Cinco Mulheres”, “Mariana” e “Uns Braços”.

Interpretação de Liana Poiani, Maria Paula Pessoa, Rubia Konstantyni e Rubia Reame

domingo, 12 de julho de 2009

Morte de um Caixeiro Viajante


Até 02/08/2009, no Teatro Español, Madrid, está em cena a obra de Arthur Miller, dirigida por Mario Gas, MUERTE DE UN VIAJANTE, contando como intérpretes Jordi Boixaderas, Rosa Renom e Pablo Derqui.

Estreada em 1949 em Nova York, Morte de um Caixeiro Viajante consagrou Arthur Miller como dramaturgo.

Um dos maiores encenadores de Espanha, Mario Gas e o escritor Eduardo Mendoza(tradutor), revisitam este clássico da crítica aos valores conservadores, aclamada como a primeira peça teatral que questionava o sonho americano do consumidor.

sábado, 11 de julho de 2009

A Dama do Cabaré


Até 20 de Setembro, o Teatro Augusta, São Paulo, apresenta o espetáculo A Dama Do Cabaré, dirigido por Marcus Vinícius de Arruda Camargo. A peça conta a história de uma dançarina de cabaré que deseja tornar-se uma grande estrela da rádio. No clima boémio dos anos 30 no Rio de Janeiro, ela envolve-se numa rede de amores e malandragens.

Carmem e Ilson têm sonhos similares em áreas diferentes. Ela quer gravar um disco, ele é compositor. Ao compor a música Samba do Feijão, Ilson entra em conflito com o malandro Mauro Brito, que deseja um samba para lançar.

A interpretação é de Gisela Estella, Cristiano Bianchini, Luciana Luca, Marco Enzo, Alexandre Ell e Fernanda Lisboa

sexta-feira, 10 de julho de 2009

Decorre o Festival de Almada

FLORES ARRANCADAS A LA NIEBLA

Desde o dia 4 e até 18 de Julho, decorre em Almada e Lisboa o Festival Internacional de Teatro de Almada na sua 26ª edição consecutiva.

A edição deste ano presta homenagem ao actor Rui de Carvalho, que se estreou no Teatro Nacional D. Maria II, em 1947, na peça Rapazes de hoje, de Roger Ferdinand, na Companhia Rey Colaço/Robles Monteiro.

O festival apresenta 27 espectáculos, sendo 9 estreias, a par de inúmeros actos complementares.

Consulte a programação completa em
http://www.ctalmada.pt/cgi-bin/wnp_db_dynamic_browse.pl?dn=db_festivais&sn=festival_2009

quinta-feira, 9 de julho de 2009

Master Classe de Mímica

Tocar o Silêncio, Master Classe de Mímica no FUNDÃO, entre 19 e 22 de Agosto de 2009.

A formação está a cargo de Carlos Martínez, que trabalha há 25 anos como mimo, criando um mundo de gestos que combinam o seu espírito e humor mediterrâneos com um ritmo preciso e uma técnica rigorosa. Esta sua linguagem universal oferece-lhe a possibilidade de actuar em todo o mundo. Como professor, Carlos Martínez participou na formação de diversos grupos de teatro e dirigiu cursos de pantomima, expressão corporal e teatro em escolas artísticas, institutos, na Universidade de Zaragoza e em incontáveis festivais internacionais artísticos. 

Esta acção insere-se no TeatroAgosto, que se realiza no Fundão.

quarta-feira, 8 de julho de 2009

Taiat no Museu Muvim


A companhia valenciana TAIAT apresenta novamente na sua cidade "La otra Parte", criação das coreógrafas Meritxell Barberá e Inma García. Produção do festival VEO 2009, esteve também no festival de Sevilha e em Itália.

Mostra o lado humano mais obscuro, a natureza das nossas acções mais violentas, desde a sua convulsão interna até à sua manifestação física, à sua manifestação na conduta corporal.

Após esta apresentação, nos dias 9 e 10 de Julho, a companhia seguirá para uma digressão, que inclui Nova York.

terça-feira, 7 de julho de 2009

Nova encenação de Luis Mestre nas "Boas Raparigas..."


De 10 a 26 de Julho no Estúdio Zero, Porto, As Boas Raparigas... têm em cena MEDEIA, a partir de Eurípides, com encenação de Luís Mestre e tradução de Maria Helena Pereira.

Medeia, princesa da distante Cólquida, (hoje Geórgia) descendente do Sol, apaixonada por Jasão, traiu a sua família e abandonou a terra natal, auxiliando o seu amado e a expedição dos argonautas a conquistarem o velo (pêlo de carneiro) de ouro. Quando, anos mais tarde, depois de terem constituído família e se terem instalado na Grécia, Jasão anuncia que pretende desposar uma princesa local para aumentar o seu prestígio e influência, Medeia, para vingar o ultraje de Jasão, serve-se da astúcia e de conhecimentos mágicos, e arquitecta o assassinato da noiva e de seus próprios filhos.


Com o poeta Eurípides, a tragédia grega ganhou novos elementos. Eurípides soube pintar as paixões humanas como nenhum dos dramaturgos gregos anteriores. Em Medeia (431 a.C.), apresentou o retrato psicológico de uma mulher carregada de amor e ódio. Medeia representa um novo tipo de personagem na tragédia grega: esposa repudiada e estrangeira perseguida, ela revolta-se contra o mundo que a rodeia, rejeitando o conformismo tradicional. Tomada de uma fúria terrível, mata os filhos que teve com o marido, para se vingar dele. É uma das figuras femininas mais impressionantes da dramaturgia universal. (in blog de As Boas Raparigas...)

Interpretação de Carla Miranda, Daniel Pinto, Maria do Céu Ribeiro e Nuno Cardoso.

segunda-feira, 6 de julho de 2009

Três propostas de dança na Malaposta


"Fragmented Bodies...", "Amor aos Retalhos" e "cherché, trouvé, perdu" são três propostas de dança apresentadas na Malaposta, dias 10 e 11 de Julho.

Fragmented Bodies...
Conceito e Coreografia Gagik Ismailian
Música Excertos de Illusion of safety – Historical, Henry Torgue e Serge Houppin, Art Zoyd, Hahhen.
Intérpretes Gustavo Oliveira, Fábio Pinheiro, Isadora Ribeiro, Jose Román, Ricardo Freire.

Tendo como referência Vigiar e Punir de Michel Foucault, sublinho o conceito de “Corpos Dóceis” tal como por ele é descrito: ‘(...) O momento histórico das disciplinas é o momento em que nasce uma arte do corpo humano, que visa não unicamente o aumento das suas habilidades, nem tão pouco aprofundar a sua sujeição (...). Forma-se então uma politica das coerções que são um trabalho sobre o corpo, uma manipulação calculada dos seus elementos, dos seus gestos, dos seus comportamentos. (...) A disciplina fabrica assim corpos submissos e exercitados, corpos “dóceis”.’ Trato aqui um tema controverso e delicado, o “preso político” encerrado numa cela, “O corpo cívico”, um corpo fragmentado e isolado. Neste processo uso o campo de detenção de Guantánamo como Metáfora, assim deliberadamente delimitando um espaço. Depois, com a ajuda dos intérpretes, encontrei os meios para transformar o processo em obra. Crio o material físico a partir de narrativas autobiográficas. O desafio criativo, o cerne do trabalho com as suas emoções e a sua memória, foi achar o lugar no corpo do intérprete onde a repleção da memória e o vazio lutam entre si numa fina linha de tensão. Procurei o lugar onde tarefa física e emoção se encontrassem. Em cada um dos solos, a estrutura segue uma viagem que começa no corpo inocente até chegar ao ser aprisionado e à sua fúria de se sentir preso numa cela. Assim, nas últimas cenas, conduzo o público através de uma série de movimentos lentos onde um êxtase de gestos libertos e solenes conquista a acção e cada corpo de cada intérprete corporiza a enchente da memória emocional cinestésica que os catalisa através do seu próprio corpo.
Gagik Ismailian


Amor aos Retalhos
Criação e direcção Cláudia Nóvoa
Coreografia Cláudia Nóvoa com intérpretes
Música Philip Glass
Colagem Musical Gustavo Oliveira
Intérpretes Rita Reis, Isadora Ribeiro, Liliana Mendonça, Susana
Lima, Claudia Sampaio, Jose Román, Ricardo Freire,
Fábio Pinheiro, Gustavo Oliveira e Pedro Ramos.

“sim, fora só ansiedade. porque o amor não cabia quieto no espaço tão pequeno que era o corpo de uma mulher.”
Valter Hugo Mãe
Quisemos falar de amor, quisemos dançar como falamos, falar como escrevemos, escrever
cartas de amor, esperar por cartas de amor. Viver, ansiar, brincar, chorar, desesperar, morrer por amor. Este amor que transborda do corpo, que transforma o tempo e o espaço. O amor suspenso. O amor que espera. Pedaços de amor impresso no papel. Pedaços de papel com retalhos de amor.
Cláudia Nóvoa


"cherché, trouvé, perdu"
Coreografia Patrick Delcroix
Música Arvo Pärt
Figurinos Patrick Delcroix
Desenho de luzes Patrick Delcroix
Intérpretes Cláudia Sampaio, Fábio Pinheiro, Gustavo Oliveira, Isadora
Ribeiro, Jose Román, Ricardo Freire, Rita Reis e Susana Lima

Chercher: Procurar. Esforçar-se para descobrir, para encontrar alguém, alguma coisa.
Trouver: Encontrar. Aperceber-se de algo, alcançar aquilo que se procurava ou que se
desejava ter.
Perdre: Perder. Deixar de ter em sua posse ou à sua disposição alguma coisa ou
alguém.
Patrick Delcroix

domingo, 5 de julho de 2009

Texto de Yasmina Reza no Novo Grupo


Em Lisboa, no Teatro Aberto, continua em cena até 26 de Julho "O Deus da Matança", um texto da francesa Yasmina Reza que está a ser um sucesso na Europa e nos Estados Unidos, com encenação de João Lourenço e interpretação de Joana Seixas, Paulo Pires, Sérgio Praia e Sofia de Portugal.


Dois rapazes andaram à pancada depois da escola e um deles partiu dois dentes ao outro. Os pais encontram-se para falar sobre o incidente, mas, quando o começam a discutir a fundo, a situação torna-se cada vez mais tensa. Pequenas insinuações passam a ofensas verbais e físicas. E é assim que uma tarde entre pessoas civilizadas acaba de maneira inesperadamente pouco civilizada. A autora francesa Yasmina Reza analisa aqui o universo da família e as discrepâncias entre o ser e o parecer, com a mistura de leveza e seriedade, humor e crítica social que lhe é característica.


O Novo Grupo – Teatro Aberto continua, com este espectáculo, a investir na dramaturgia contemporânea e na reflexão social.

sábado, 4 de julho de 2009

Prémio em Valladolid para La Furtiva


E S F È R I C, uma acção de rua produzida por La Furtiva ganhou o Prémio para o Melhor Espectáculo "Valladolid Propone".

A dança, o teatro, a improvisação e o impacto visual urbano são a base deste trabalho.

Duas pesoass vivem no seu mundo particular representado por uma bolha transparente. Com ela movem-se pelas ruas da cidade, até que se encontram.
As personagens querem relacionar-se mas a esfera impede-as. A bolha é um elemento poético, um metáfora sobre a comunicação entre as pessoas.

sexta-feira, 3 de julho de 2009

Teatro del Temple - exposição e colóquio


Projecção e Colóquio "Picasso adora la Maar", incluído nas actividades paralelas da exposição "Tiempo de Temple" no próximo dia 9 de Julho, no Centro de História de Zaragoça.

Será projectada a gravação audiovisual do espectáculo "Picasso adora la Maar", Prémio Max para o Melhor Espectáculo Revelação 2003.

Segue-se um colóquio com a companhia Teatro del Temple.

quarta-feira, 1 de julho de 2009

Morreu Pina Bausch


A obra não morre!