quinta-feira, 31 de janeiro de 2013

"Três Dedos Abaixo do Joelho" em Coimbra e Bragança

"Três Dedos Abaixo do Joelho", peça estreada no âmbito da última edição do Alkantara Festival, no Teatro Nacional D. Maria II (Lisboa), foi escolhida pelo jornal «Público» como um dos melhores trabalhos de teatro apresentados em Portugal em 2012 e está nomeada na categoria de Melhor Texto Português Representado e Melhor Espectáculo de Teatro para os Prémios Autor da Sociedade Portuguesa de Autores. A peça, baseada nos relatórios dos censores de teatro durante a ditadura, está actualmente a fazer digressão nacional. Hoje, será apresentada no Teatro Académico Gil Vicente e dia 2 de Fevereiro, próximo sábado, no Teatro Municipal de Bragança. Com texto e encenação de Tiago Rodrigues, a peça tem como intérpretes Isabel Abreu e Gonçalo Waddington.

quarta-feira, 30 de janeiro de 2013

Ilhas no Mosteiro

O TNSJ apresenta de 31 de Janeiro a 3 de Fevereiro, às 21h30, no Mosteiro S. Bento da Vitória, Porto, o espectáculo "Ilhas", com concepção, direcção e narração Luís Castro, numa co-produção do coletivo KARNART.

O espectáculo "toma como ponto de partida As Ilhas Desconhecidas, notas impressionistas de uma viagem aos arquipélagos dos Açores e da Madeira realizada em 1924, digressão insular às luzes e às trevas de uma geografia metafísica".

Adaptando-se às especificidades dos lugares onde é apresentado, "Ilhas joga com a arquitetura do claustro do Mosteiro de São Bento da Vitória para criar uma multiplicidade de novos enquadramentos, e oferece-se à deambulação de um público que tem a liberdade de se deslocar por entre as várias zonas de representação e de, pelo caminho, ir construindo o seu próprio espectáculo".

O colectivo KARNART regressa desta forma ao universo literário de Raul Brandão (1867-1930), depois de apresentarem em 2010 o espectáculo "Húmus".

Mais informações em www.tnsj.pt

terça-feira, 29 de janeiro de 2013

Últimos dias para entrega de projectos para Leioa





No próximo dia 30 de Janeiro de 2013 finaliza o prazo para apresentação de propostas artísticas para participar na UMORE AZOKA-Feria de Artistas Callejeros de LEIOA 2013, que se realizará entre16 e 19 de Maio. Trata-se de uma feira de teatro especialmente vocacionada para trabalhos de grupos, companhias e artistas profissionais que utilizem a rua como meio de expressão e comunicação artística. 

Mais informações em http://www.umoreazoka.org/es/

segunda-feira, 28 de janeiro de 2013

Ministério da Cultura de Angola distingue entidades culturais

O Ministério da Cultura de Angola distinguiu, no passado dia 16 de Janeiro, em Luanda, dez nomes de entidades e pessoas que se destacaram no domínio da criação artística e cultural angolana, em 2012. Entre os galardoados está o grupo Globo Dikulu, pelo seu trabalho de promoção da arte e cultura junto das comunidades. Este grupo, que integra Pesquisa Serpente, de Dompedro Dikota, esteve no Porto no FITEI 2010.

Foram ainda galardoados o escritor Henrique Guerra, o grupo Anamarimba, o bibliotecário Rui e o artista plástico Fernando Alvim.

Na ocasião da entrega diplomas de mérito e de honra às entidades, a ministra da Cultura, Rosa Cruz e Silva, encorajou os distinguidos a colaborarem para que a cultura em Angola se desenvolva cada vez mais.

Mais informações em www.portalangop.co.ao

domingo, 27 de janeiro de 2013

Gonçalo Amorim assume a direcção artística do TEP

Após ter dirigido cinco espectáculos no Teatro Experimental do Porto desde 2010, como encenador residente, Gonçalo Amorim assumiu as funções de director artístico da companhia profissional no início deste ano. Na sequência de um convite que lhe havia sido feito em 2009, o CCT/TEP viu, finalmente, criadas as condições para que o desempenho deste cargo pudesse ser assumido em pleno.

 A companhia profissional delineada por António Pedro em 1953, tem, no ano em que comemora 60 anos de espectáculos regulares, um director artístico para o futuro. Gonçalo Amorim,actor e encenador, nasceu em 1976 na cidade do Porto.É formado em teatro pela Escola Superior de Teatro e Cinema. Trabalhou, entre outros, com o Teatro o Bando, os Primeiros Sintomas, o Útero, os Artistas Unidos e a companhia Olga Roriz. No cinema, trabalhou com Raquel Freire, Edgar Feldman e José Filipe Costa.Em 2007 ganhou o prémio da crítica, atribuído pela A.P.C.T., pela sua encenação de "Foder e ir às compras" de Mark Ravenhill. No TEP encenou em 2010 A Morte de Um Caixeiro Viajante, a que se seguiram Do Alto da Ponte e Já Passaram Quantos Anos, Perguntou Ele?, em 2011, e O Dia do Santo e Chove em Barcelona, em 2011.

sábado, 26 de janeiro de 2013

"A Viagem da Clarinha" até à adolescência


"A Viagem de Clarinha", musical infanto-juvenil baseado no livro homónimo de Maria Clara Machado, está em cena até 3 de Fevereiro no Galpão das Artes do Espaço Tom Jobim, no Jardim Botânico do Rio de Janeiro (Brasil), pela companhia O Tablado.

Para abordar o tema da passagem da infância à adolescência, Maria Clara Machado conta a história da menina Clara, que se aventura numa viagem num barco de papel, partindo da sua banheira para o oceano até chegar a uma ilha. A adaptação e a encenação estão a cargo de Cacá Mourthé e Symone Strobel. A peça é apresentada de quinta-feira a domingo em duas sessões diárias (11h00 e 17h30). Quinta e sexta-feira as sessões são gratuitas.

sexta-feira, 25 de janeiro de 2013

Viagem de "regresso ao essencial"

A Companhia de Dança Contemporânea de Angola termina, com duas apresentações (hoje e amanhã) no Teatro Nacional São João (Porto), o seu périplo por Portugal onde veio estrear "Paisagens Propícias". Com direcção artística de Ana Clara Guerra Marques e coreografia de Rui Lopes Graça, este espectáculo aborda o universo do autor angolano Ruy Duarte de Carvalho (1941-2010), cuja obra faz-se de "uma arte genial de atravessar fronteiras – disciplinares, geográficas e culturais".

Os bailarinos 'dançam' o imaginário do autor de "Vou Lá Visitar Pastores" (1999), livro onde descreve a sua incursão por território Kuvale, que se estende para sul, passando pelo deserto do Namibe até às margens do rio Cunene. "Desta e de outras viagens, vividas ou imaginadas, extraíram-se palavras, imagens, cores e sons, matéria traduzida para o corpo em 'gestos que repetem outros gestos', como se lê num dos seus poemas. Através deste processo, coreógrafo e bailarinos fizeram um 'caminho de regresso ao essencial', sinal de fidelidade criativa a um autor que sempre recusou a ostentação do exotismo", pode ler-se no texto de apresentação do espectáculo.

quinta-feira, 24 de janeiro de 2013

"Dead End" ou como construir um melodrama

A companhia Mala Voadora apresenta no Teatro Maria Matos (Lisboa), até ao próximo sábado, "Dead End", com texto de Chris Thorpe a partir de narrativas populares da região de Guimarães. É uma aproximação ao melodrama, diz a própria companhia: "Colocam-se como principais personagens um farsante, um tirano, uma mulher inocente e perseguida, um cavaleiro e, sempre que se possa, um animal aprisionado: um cão, gato, corvo, passarinho ou cavalo. O centro de um melodrama é uma personagem injustamente votada ao sofrimento. O desenlace costuma ser adiado até ao final do terceiro acto para que, assim, aumente a revolta do público e o seu desejo de que o desfecho justo e consolador chegue".

Aborda-se o destino e o sacrifício, um certo negrume ― "coisas que, nos melodramas, são arrumadas de forma a que o bem triunfe. As histórias em que o mal é castigado e o bem vence cumprem um papel tranquilizador para os que se projectam no papel da vítima. Constroem uma ordem. Ou, pelo menos, a imagem de uma ordem. 'Dead End' pode ser sobre a necessidade do mal". Dirigida por Jorge Andrade, o espectáculo foi uma co-produção de Guimarães 2012 - Capital Europeia da Cultura.

quarta-feira, 23 de janeiro de 2013

Candidaturas para Mar del Plata

Está aberto o período de candidaturas de 20 de Janeiro a 19 de Abril à participação no 9 ° Festival Iberoamericano CUMBRE DE LAS AMERICAS mar del plata 2013.

O Festival tem carácter competitivo com a atribuição de prémios e decorre na cidade Mar del Plata, Pcia de Buenos Aires, na Argentina, em Outubro de 2013. Tem como objectivo principal estimular, promover o intercâmbio e difundir o trabalho de criadores ligados a este âmbito de expressão artíctica.

Mais informações estão disponíveis através do e-mail conosurteatro@gmail.com.

Peça “Estrellas sin cielo” de Sucre, Bolícia, vencedora do principal prémio atribuído na 8ª edição do Festival Cumbre de las Américas 2012 © direitos reservados.

terça-feira, 22 de janeiro de 2013

Teatre Lliure apresenta "Blackbird" de David Harrower

Lluís Pasqual encena para o Teatre Lliure a peça "Blackbird" do dramaturgo escocês David Harrower, considerado como um dos autores-revelação da escrita para teatro.

O espectáculo está em cena no Teatre Lliure, em Barcelona,  apresenta até 10 de Fevereiro de 2013.

Em "Blackbird" aborda-se um "assunto delicado com sensibilidade e sem juízos morais, questiona os limites da nossa maneira de ver a vida, dos nossos tabus, das nossas concepções de amor e de abuso".

Mais informações em www.teatrelliure.com

A peça "European House" encenada por Àlex Rigola, Teatre Lliure, abriu a 30.ª do FITEI - Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica, a 24 de Maio de 2007, no TNSJ.

segunda-feira, 21 de janeiro de 2013

A obra de Júlio Verne inspira a companhia Gorakada na sua nova criação

O novo espectáculo Munduari itzulia (La vuelta al mundo...) baseado na obra de Júlio Verne integra as comemorações dos 25 anos de atividade da companhia Gorakada dirigida por Alex Díaz.

A estreia está agendada para o dia 27 de Janeiro de 2010, no Social Antzokia de Basauri, na versão em euskera, mas a companhia Gorakada apresentará a versão em castelhano em Gijón no próximo dia 25 de Fevereiro, integrada na programação oficial do FETEN- Feria Europea de Artes Escénicas, um certame teatral dedicado às produções de artes cénicas destinadas a um público infanto-juvenil.

domingo, 20 de janeiro de 2013

Sonata a Kreutzer - Uma História para o Século XIX


Sonata a Kreutzer - Uma História para o Século XIX, produção da Metropolitana Gestão Cultural, está em cena até ao próximo dia 23, no SESC Pinheiros, em São Paulo, peça de Cássio Pires baseada na tragédia de Tolstói 'A Sonata a Kreutzer'. Com encenação de Marcello Airoldi, a peça conta com interpretação de André Capuano e Ernani Sanchez, design de som de Livio Tragtenberg e cenário e figurinos de Carla Estefan.

Dois actores revivem a história de Pózdnichev, um homem que assassinou sua esposa por ciúmes. Quatro discos contendo a Sonata a Kreutzer de Beethoven, tocados numa velha grafonola, provocam as suas memórias. A música e os ruídos misturam pensamentos, emoções, acontecimentos, ilusões e lembranças. Mas, lembranças do quê? Embora a sensação seja intensa, a recordação não é nítida. Vertiginosamente, como a sonata que os impulsiona, eles atravessam séculos em instantes. Na busca alucinada de compreensão e do que realmente aconteceu, recorrem às pistas que podem estar nos objectos antigos e duradouros ao seu redor. É nessa busca que as cenas acontecem, chegando, enfim, à tragédia.

sábado, 19 de janeiro de 2013

Mais Imaginarius '13: candidaturas abertas

Até 10 de Fevereiro, o Imaginarius – Festival Internacional de Teatro de Rua de Santa Maria da Feira está a receber propostas no âmbito do «Mais Imaginarius». Os autores dos três melhores projectos artísticos terão a oportunidade de realizar uma residência artística para criação de um espectáculo conjunto a estrear na programação oficial do Festival em 2014.

Este ano, o «Mais Imaginarius» vai privilegiar os projectos que promovam o pensamento independente, o correr e assumir riscos da criação experimental e a criação de uma praxis artística informada e sustentada. Vai ainda dar primazia a propostas que confrontem a cultura e a comunidade local com linguagens artísticas contemporâneas, valorizando conceitos que encontrem uma implementação específica no espaço público de Santa Maria da Feira.

As propostas a contemplar podem enquadrar-se em 11 áreas artísticas, integradas nas temáticas de Artes Visuais (Novos Media, Arte Digital, Instalação e Graffiti) e Artes Performativas (Teatro, Dança, Música, Circo, Performance, Intervenção e Multidisciplinar). O regulamento e ficha de inscrição encontram-se disponíveis no site www.imaginarius.pt. Em Março serão divulgados os projectos seleccionados.

sexta-feira, 18 de janeiro de 2013

A Voadora no Teatro Principal em Santiago de Compostela



Sobe ao palco - hoje e amanhã - do Teatro Principal, em Santiago de Compostela, a última parte da trilogia que a companhia galega A Voadora dedica aos «Lugares Comuns». Depois de "Periferia"e "Super 8" (que foi possível ver na edição do ano passado do FITEI), "Tokio 3" é uma "fábula sobre o paraíso"; fala da reinvenção, dos sonhos, do amor e da esperança".
Integrando o actor e músico português Hugo Torres, a encenadora, actriz e cenógrafa galega Marta Pazos e o produtor, realizador e músico galego Jose Díaz, a companhia apresenta um projecto singular, onde a componente musical desempenha um papel fundamental. Mais informações aqui.

quinta-feira, 17 de janeiro de 2013

Club Noir encena a nova dramaturgia brasileira


A companhia de São Paulo Club Noir inicia 2013 com mais uma peça inserida no projecto «Mostra Brasileira de Dramaturgia Contemporânea». Até 7 de Fevereiro, vai apresentar "Fatia de Guerra", do curitibano Andrew Knoll. A história passa-se numa quinta de um lugar indefinido e deserto no sul do Brasil durante uma guerra também indefinida. A quinta é habitada por uma pequena família desestruturada composta por pai, filha e cadela. Toda a peça se desenvolve no dia em que o pai vai sacrificar a cadela, num acto de amor para abreviar o seu sofrimento. Dirigido por Roberto Alvim, o espectáculo tem no elenco Juliana Galdino, Renato Forner e Paula Spinelli. "Fatia de Guerra" está a ser apresentada na sala da própria companhia, em São Paulo.

Esta apresentação faz parte do programa de oito peças de jovens escritores brasileiros que o Club Noir tem vindo a mostrar desde o ano passado (este é o sexto). O projecto ainda encenará "Agro Negócio", de Marco Catalão (estreia em Fevereiro), e "Grimorium", de Alexandre França (estreia em Março). Para mais informações consultar a página de Facebook da companhia: http://www.facebook.com/ciaclubnoir?fref=ts.

quarta-feira, 16 de janeiro de 2013

'El hombre de oro' de Juan Mayorga em cena no País Basco

'El hombre de oro' de Juan Mayorga estreou na sala hACERIA arteak, no País Basco, e está em cena até 27 de Janeiro (aos Domingos). A peça, uma produção da companhia Vagón de 4ª com encenação de Richard Sahagún, conta a história de  três alfaiates durante a Guerra Civil Espanhola.

Mais informações em www.artezblai.com

Em 2008, o FITEI contou com a presença de Juan Mayorga que, para além de ter duas peças a integrarem o programa da 31ª edição do Festival, orientou uma Masterclass dirigida a estudantes e profissionais de teatro, do cinema e do jornalismo.


terça-feira, 15 de janeiro de 2013

“Ay, Carmela” de José Sanchis Sinisterra no Teatro Constantino Nery

O Teatro das Beiras apresenta a 19 de Janeiro, às 21h30, o espectáculo “Ay Carmela!” no Teatro Constantino Nery,  com encenação de Gil Salgueiro Nave e interpretação de Fernando Landeira e Sónia Botelho.

“Ay, Carmela!”, é hoje um texto teatral que ganhou foros de referência obrigatória na abordagem à criação dramatúrgica dos finais do Séc. XX. Com edições traduzidas para inúmeros idiomas (alemão, francês, grego, inglês, sueco, turco, entre outros), este texto tem dado origem a um conjunto indistinto de criações teatrais um pouco por todo o mundo.

"Situando a acção num contexto de confronto de carácter político e ideológico, num momento particularmente difícil para a história da humanidade, “Ay, Carmela!”, propõe-nos uma reflexão sobre questões e temas absolutamente intemporais.

A condição da arte e dos seus protagonistas perante as circunstâncias envolventes do poder. A ética dos valores não discricionários, a cultura democrática das sociedades contemporâneas, os movimentos sociais, têm em “Ay, Carmela!”, um desafio à memória como exercício de fecunda aprendizagem.

Perdidos numa noite de nevoeiro e fome, dois anónimos “artistas de variedades”, caem em território “inimigo”. Aí, em troca da “liberdade”, são obrigados a apresentar o seu espectáculo às tropas vencedoras e aos prisioneiros vencidos. Que fazer à representação para “sobreviver” em tão díspar plateia? Como resistir ou ceder sem abalar a dignidade?

Com “Ay, Carmela!”, o autor José Sanchis Sinisterra, através da indagação pelos territórios obscuros da teatralidade, dos seus limites e fronteiras, organiza um “material cénico” desafiador da sensibilidade e inteligência dos espectadores".

Mais informações em www.cm-matosinhos.pt

segunda-feira, 14 de janeiro de 2013

Morreu a grande dama da cena teatral catalã Anna Lizaran

Morreu a grande dama da cena teatral catalã Anna Lizaran, fundadora de Els Comediants e do Teatre Lliure, que brilhou durante as últimas quatro décadas nos palcos de Barcelona. A actriz teve de suspender a participação no espectáculo La Bête, que inaugurava a temporada no Teatro Nacional da Catalunha por problemas de saúde. A sua última obra foi o espectáculo mais visto na história do TNC, Agosto, no qual Anna Lizaran interpretava, mais uma vez, o papel principal.

Para além das suas interpretações no teatro, tanto em papéis clássicos como em propostas contemporâneas, incluindo incursões na dança, onde trabalhou, por exemplo, com Sol Picó, Lizaran foi também encenadora e actriz de cinema e televisão.

domingo, 13 de janeiro de 2013

Pelas Companhias de Teatro do Porto

A Plateia Associação do Profissionais das Artes Cénicas, face à situação vivida pelas companhias da cidade do Porto, colocou on-line a petição 'Pelas Companhias de Teatro do Porto', programando também uma concentração no próximo dia 14 de Janeiro.

No final dos anos oitenta, Teresa Patrício Gouveia, então Secretária de Estado da Cultura de um Governo do Partido Social Democrata, decidiu que as Companhias de Teatro, em atividade na cidade do Porto, se deveriam fundir ou então encerrar. O resultado deste dirigismo político foi brutal para a cidade, e em particular para todos os que não aceitaram o “convite” do governo central: Umas companhias encerraram enquanto as outras viram os seus financiamentos repentinamente cancelados.

25 anos depois, há novamente um Secretário de Estado da Cultura, de um Governo do Partido Social Democrata, a tentar exterminar as Companhias de Teatro da cidade do Porto. Chama-se Jorge Barreto Xavier, e de um dia para o outro – através de um simples despacho – modificou o paradigma do Apoio às Artes em Portugal, sem por um momento considerar o caso particular da cidade do Porto. Caso particular pela alta densidade e qualidade artística, associada a quatro escolas de teatro que constantemente geram novos projetos e alimentam o tecido profissional (técnico e artístico) de todo o país.

O Secretário de Estado da Cultura decidiu então dividir, sensivelmente a meio, os recursos disponíveis – sendo estes já 50% dos de há quatro anos – em dois concursos: Um para “apoios diretos aos artistas” e outro para “apoios a artistas associados às respetivas autarquias”. Mas no Porto é impossível, de facto, a generalidade dos agentes do setor poder optar por uma candidatura em associação com a sua autarquia; Por um lado, pelas restrições orçamentais inerentes ao concurso, e por outro lado, em virtude da debilidade das relações com a Câmara Municipal local (por vontade desta, claro).

Assim, os cortes de financiamento serão, na cidade do Porto, de 75% (!), condenando metade das Companhias de Teatro a pura e simplesmente encerrar.

Esta situação é mais um atentado grave à cultura e à economia da cidade do Porto, colocando em causa o direito de expressão e fruição artística de uma cidade que sempre se afirmou pela pluralidade e diversidade. Por isso chamamos os cidadãos do Porto para uma concentração, no dia 14 de Janeiro, segunda-feira, pelas 17 horas, junto ao edifício do Jornal de Notícias, na Rua Gonçalo Cristovão, no Porto.

E vamos encontrar-nos aqui porque do outro lado da rua, no número 190, fica precisamente a antiga sede da Companhia de Teatro “Os Comediantes”, uma das vítimas, de há 25 anos, das políticas dirigistas e cegas de um Governo profundamente ignorante do que se passava no Porto; Para dizer, na melhor tradição democrática da cidade, que não aceitamos que se legisle por despacho e que continuamos a repudiar este ataque continuado às instituições culturais da cidade.

Depois da Casa da Música são as Companhias de Teatro. E a seguir o que é que será?

sábado, 12 de janeiro de 2013

Calderón de la Barca - clássico contemporâneo

A primeira encenação de Helena Pimenta como directora da Companhia Nacional de Teatro Clássico espanhola - "La Vida es Sueño", de Calderón de la Barca - vai estar em cena entre 17 e 20 de Janeiro no Teatro Arriaga (Bilbao, País Basco). Esta revisitação do clássico do século XVII vem com uma novidade: pela primeira vez o papel de Segismundo foi atribuído a uma actriz, nada menos que Blanca Portillo. Nas palavras de Juan Mayorga, responsável pela dramaturgia, "se a condição de um clássico é a sua permanente actualidade, não há clássico no nosso teatro que o seja tanto como 'La vida es sueño'. Nesta peça, Calderón de la Barca encontrou a forma exacta de expressar uma experiência universal: a que faz quem, ao olhar à sua volta, se pergunta a si mesmo se vive ou sonha - ou se o fazem sonhar. Não há também no nosso teatro outra personagem em que consigamos perceber a frágil beleza do humano como em Segismundo, 'um homem das feras e uma fera dos homens'. Nem a nossa língua alcançou em outra obra a tensão que atravessa cada verso desta tragicomédia".

A peça estreou o ano passado no Festival de Teatro Clássico de Almagro e depois desta temporada em Bilbao continua o seu percurso até Maio por Espanha, sendo Pamplona (Teatro Gayarre), Sevilha (Teatro Lope de Vega) e Valladolid (Teatro Calderón) as próximas paragens.

sexta-feira, 11 de janeiro de 2013

Talk-show radical no TNDM II

Escrito e encenado por Marcantonio Del Carlo, "M-Show" aborda a ambiguidade da ficção e da realidade num mundo fortemente mediático. Neste espectáculo o espectador encontra-se dentro de um talk-show "radical" de grande audiência. Sebastião M, o seu apresentador é irreverente, bizarro e enxovalha os convidados. Inesperadamente, um foco de luz ilumina o rosto de Sebastião M, enquanto o resto do palco mergulha na penumbra. Nesse momento, sussurra para o público, confessando os seus pensamentos mais íntimos. Como se alguém tivesse feito uma pausa com o telecomando. Percebe-se, então, que Sebastião M não é a figura bizarra que todos acreditavam ser.

"M-Show" estreou ontem Teatro Nacional D. Maria II, em Lisboa, e vai em cena até dia 3 de Fevereiro. No último dia, a sessão (às 16h15) será com interpretação em língua gestual portuguesa.

A propósito do espectáculo, amanhã, às 16h30, o TNDM II associa-se à editora Fonte da Palavra para o lançamento da peça em livro. Este será apresentado por Henrique Garcia (jornalista), Margarida Marinho (actriz) e José Marques (Fonte da Palavra).

quinta-feira, 10 de janeiro de 2013

Rui Horta em 'estado de excepção'


Produzido para Guimarães 2012 - Capital Europeia da Cultura, a nova criação do coreógrafo Rui Horta - "Estado de Excepção" - está em cena entre hoje e o próximo domingo no Teatro Municipal São Luiz, em Lisboa. Este espectáculo fala da violência da existência no momento singular em que vivemos.

"Nunca deixámos de andar sobre vidros, só que agora estamos descalços. A crise sempre foi um ruído de fundo por trás das nossas vidas, sempre houve momentos de recolher obrigatório. A violência da perda é o que nos faz avançar. Estado de Excepção é o fracasso olhado como sucesso, é a poética do fracasso que sublima a crise e se entrega à rebelião e à luta. É o naufrágio com a terra à vista, já com destino anunciado. O erro é profundamente teatral, é coreográfico. Comecemos o espectáculo com um grito. Terminá-lo-emos quando o conseguirmos transformar em canção?"

Em palco vão estar os bailarinhos Anton Skrzypiciel e Teresa Alves da Silva e os actores Miguel Borges e Pedro Gil. A música original de David Santos (Noirserv) é interpretada pelo próprio, ao vivo. Para mais informações consultar o sítio http://www.teatrosaoluiz.pt.

quarta-feira, 9 de janeiro de 2013

At most mere minimum no TeCA

No texto de divulgação de At most mere minimum (Quando muito o mínimo), que estreia hoje no TeCA, na cidade do Porto, podemos ler: "A curiosidade foi o motor de ignição que colocou em movimento At most mere minimum (Quando muito o mínimo), um lugar comum habitado por quatro criadores que arriscaram sair das suas zonas de conforto para expandir a sua visão do mundo. O actor e encenador Gonçalo Waddington e a actriz Carla Maciel, que em 2011 interpretaram o par central de Rosmersholm de Ibsen, traficaram cumplicidades e dissonâncias com os coreógrafos e bailarinos Sofia Dias e Vítor Roriz, nomes fundamentais de uma nova geração da dança portuguesa. De improvisação em improvisação, foram criando um objeto que não quer ser nem teatro nem dança, antes um diálogo performativo que investiga em cena conceitos como perceção, presença, espaço e tempo. Num ambiente cénico que é um misto de laboratório científico e atelier de artista, At most mere minimum aponta precisamente para aquilo que de comum partilham a ciência e a arte: a experimentação associada ao deslumbramento da descoberta."

Este espectáculo estará em cena no TeCA entre os dias 9 e 20 de Janeiro. Trata-se de uma co-produção Culturgest, Guimarães 2012 Capital Europeia da Cultura e TNSJ

terça-feira, 8 de janeiro de 2013

A culpa de uma mulher

A partir da próxima quinta-feira e até 27 de Janeiro vai estar em reposição no Teatro Turim, em Lisboa, a peça "A Culpa", escrita e encenada por Peter Pina.

Conta-se aqui a história de uma mulher que decide enfrentar o seu lado negro e inicia uma viagem à sua mente, tropeçando na história do seu filho, do seu amante e do seu marido.
"Um labirinto de corredores e portas que ela abre e fecha à procura de si mesma. E se for ela a escolher, de quem é a culpa?". Esta produção do Teatro.ponto.al/AM ART tem como protagonistas Margarida Moreira, Peter Pina e Ricardo Barbosa. O desenho de luz está a cargo de Nina Sofia, os figurinos de Luiz Gonçalves e Roberto Fernandes e o trabalho de vídeo é de Tiago Santos.

segunda-feira, 7 de janeiro de 2013

Digressão em Espanha de 'Antílopes', de Henning Mankel

Uma digressão por diversas salas de Espanha é anunciada pela companhia Producciones Off Madrid, que apresentará 'Antílopes', de Henning Mankel, peça encenada por Luis Maluenda. A primeira actuação da digressão será na cidade de Gijón, nos dias 25 e 26 de Janeiro. Contando com interpretações de Pepa Sarsa, Abel Vitón e Jorge del Río, a mesma peça será apresentada nos dias 8, 9 e 10 de Fevereiro no Teatro do Mercado, em Saragoça, a que se seguirão espectáculos nos dias 22, 23 e 24 de Março em Valência, na Sala da Fundação Carolina Torres Palero.

domingo, 6 de janeiro de 2013

A 20 de Novembro, de Lars Nóren

Inspirando-se no diário de Sebastian Bosse, jovem alemão que em 2006 atirou sobre alunos e professores da sua antiga escola, suicidando-se a seguir, Lars Nóren escreveu "A 20 de Novembro", um texto intenso e frio agora posto em cena pelo encenador Francis Seleck e com João Pedro Mamede. Sozinho no palco, o actor expõe os mecanismos de humilhação que levaram o adolescente à vingança e ao suicídio, interrogando a responsabilidade da sociedade. A peça estreia no Teatro da Politécnica, em Lisboa, na próxima quarta-feira, dia 9, às 21h00. Fica em cena até dia 19. Para mais informações, consultar o sítio dos Artistas Unidos.

sábado, 5 de janeiro de 2013

Comédia de Becky Mode em Madrid

Produzida por Imanol Arias e encenada por Miguel Pittier, "Absolutamente Comprometidos" é um desafio ao trabalho de actor. Kike Guaza interpreta mais de 30 personagens, havendo lugar para um pouco de tudo num só acto: humor, drama e intriga. Com um ritmo vertiginoso, esta comédia escrita pela norte-americana Becky Mode conta um dia na vida de Dani Mayer, um actor que conseguiu emprego numa central telefónica de reservas de um restaurante de luxo em Madrid. Nas chamadas que recebe, revela-se um mundo de coerções e subornos de pessoas desesperadas por uma reserva VIP. Mas Dany tem os seus próprios problemas: um pai viúvo que quer vê-lo no Natal ou um casting que pode mudar o seu destino como actor. A peça está em cena até 12 de Janeiro, no Teatro del Arte, em Madrid.

sexta-feira, 4 de janeiro de 2013

Teatro Musgo reflecte sobre a vida em comunidade

Até ao próximo dia 13 está em reposição, no número 953 da rua da Alegria (Porto), a peça "A Casa de Georgienne". Esta criação colectiva do grupo Musgo, com direcção artística de Joana Moraes, reflecte acerca da vida em sociedade. "Nos pequenos nichos sociais que se geram à nossa volta, percebemos o quão preparados estamos, ou não, para partilhar espaços e ideias. O que é viver em comunidade? Será que gostamos ou estamos dispostos a viver em comunidade? Agarradas a referências mais ou menos consistentes, as personagens esforçam-se por manter os seus modos de vida". O elenco conta com Ana Vargas, Gilberto Oliveira, Joana Carvalho, João Pamplona e Sara Costa. Para ver de terça-feira a domingo, às 22h00. Mais informações e reservas aqui.

quinta-feira, 3 de janeiro de 2013

Angélica Liddell e a China



A XXX edição do «Festival de Otoño a Primavera», que até Junho decorre em Madrid, vai receber o mais recente trabalho de Angélica Liddell. A dramaturga e actriz espanhola, que o ano passado recebeu o Prémio Nacional de Literatura Dramática de Espanha, apresenta "Ping Pang Qiu", uma peça de teatro documental que aborda a paixão que a autora tem pela China. Liddell enfrenta o espectador com a violência de um regime policial, estendendo a repressão a uma sala de ensaios de Madrid. A peça será apresentada nos Teatros del Canal, entre 14 e 17 de Fevereiro. Para mais informações acerca do festival, consultar a página oficial do mesmo, aqui.

quarta-feira, 2 de janeiro de 2013

A partir de Tchekov

O encenador argentino Daniel Veronese assina a adaptação de "A Gaivota", de Anton Tchekov, que pode ser vista na Sala Fabià Puigserverno, do teatro Teatre Lliure, em Montjuïc (Barcelona), sob o nome de "Los Hijos se han Dormido". "Sabedoria, educação, humanidade e capacidade de sacrifício são valores quase inexistentes, negados a este grupo de actores de província de idiossincrassias peculiares". A peça está em cena de 9 a 13 de Janeiro.

terça-feira, 1 de janeiro de 2013

As razões para se ser bonita

A partir da peça "Reazons to be Pretty", do norte-americano Neil LaBute, João Lourenço encena "Há muitas razões para uma pessoa querer ser bonita", para ver na sala azul do Teatro Aberto, em Lisboa. Conta-se aqui a história do casal Rui e Xana e de como esta gostava que ele a achasse bonita. Outra personagem, Daniel, não resiste a uma bela rapariga e essa, Carla, queixa-se de ser demasiado atraente. Será a aparência assim tão importante? Para se ter amor-próprio, conquistar o amor de alguém, obter sucesso, ser feliz? Entre encontros e desencontros, verdades e mentiras, discute-se aqui o ser e o parecer e o que se procura na vida. A dramaturgia é de Vera San Payo de Lemos, encenação, realização vídeo e luz de João Lourenço, cenário de António Casimiro, figurinos de Dino Alves e supervisão audiovisual de Nuno Neves. O elenco conta com Ana Guiomar, Jorge Corrula, Sara Prata e Tomás Alves. A peça pode ser vista de quarta-feira a sábado às 21h30 e domingo às 16h00.