sábado, 30 de novembro de 2013

Bodas de sangre' com dramaturgia e direcção de Jorge Eines

Estreia no dia 5 de Dezembro, no Centro Dramático Nacional, em Madrid a adaptação da obra de Federíco García Lorca 'Bodas de sangre' com dramaturgia e direcção de Jorge Eines, no Teatro Valle Inclán, onde ficará em cena até 12 de Janeiro.

'Bodas de sangre' constitui, junto com La Casa de Bernarda Alba e Yerma, o mais significativo da obra de Garcia Lorca e as peças mais representadas.

Esta 'Bodas de sangre' é uma aposta na poesia lorquiana imersa nas raízes flamengas onde a tragédia andaluza se converte em teatro.

sexta-feira, 29 de novembro de 2013

O DIA DA COISA

DIA DA COISA - Inauguração do novo espaço de criação da Companhia João Garcia Miguel no dia 30 de Novembro, em Torres Vedras.

O Dia da Coisa marca a inauguração da COISA, novo espaço cultural e de criação da Companhia João Garcia Miguel. Um dia de festa a não perder em Torres Vedras, a 30 de novembro, sábado, das 11h00 às 03h00 da manhã, entrada livre, com projeto de música a solo de Manuel João Vieira, passando pela música do violinista local Mestre Alfredo Nunes da Cunha, bem como pela atuação da Banda Filarmónica dos Bombeiros Voluntários de Torres Vedras, visitando o som do grupo local de rock, spoken word e poesia Blood Brook, tendo ainda espaço para um concerto de música improvisada dos PHARMÁCIA e um leilão de arte. Diana Coelho e Paulo Arraiano apresentam-nos ‘(EN)LIGHTMENT’, uma performance multimédia, e Félix Lozano, Gil Dionísio e Andreia Pinheiro, apresentam-nos ‘Três Tristes Textos’, entre muitas outras coisas tais como: um concerto de música punk-rock das ANARCHIKS; um concerto de música experimental dos LAVOISIER e um Dj Set com música ambiente.

Na programação permanente, destaque para a participação de Kruella D’Enfer e Akacorleone com pintura ao vivo de um mural na COISA, e para as exposições de desenho e pintura de Luís Guerra, ilustração de Rodrigo Gonçalves e pintura de Cristina Robalo Pinto. Uma exposição colectiva com curadoria de Miguel Lopes. Também será possível ver trabalhos de videoart com Thelma Bonavita, Filipa Guimarães, Thais Guimarães e Jorge Reis.

quinta-feira, 28 de novembro de 2013

Obra de Chico Buarque em Madrid

A companhia Teatro defondo escolheu para a sua última criação o texto de Francisco Buarque de Hollanda A Ópera do Malandro. O espectáculo está em cena em Madrid, no Círculo de Belas Artes.

A direcção cénica é de Vanessa Martínez e a direcção musical de Pedro Moreno.

Quatro reconhecidos músicos (Pedro Moreno, Carlos Mankuzo, Manu Sanz e Adrián Alvarado) e mais de uma dezena de actores e cantores interpretam esta partitura de um dos autores mais prestigiados e populares do Brasil. A Ópera do Malandro é, segundo a nota da produção, uma peça cheia de acidez, contra o poder e a corrupção. Chico Buarque concebeu A Ópera do Malandro como adaptação da Ópera dos Mendigos, de John Gay e A Ópera dos Três Vinténs, de Bertolt Brecht e Kurt Weill.

quarta-feira, 27 de novembro de 2013

Em Direção aos Céus apresentado no Porto

O texto de de Ödön von Horváth Em Direção aos Céus, tradução de Maria Gabriela Fragoso e encenação de Rodrigo Francisco será apresentado no Porto, no Teatro Nacional S. João. Produção da Companhia de Teatro de Almada.  

Sobre Em direcção aos céus, escrita em 1934, Horváth afirmou tratar-se de “uma comédia sem truques de magia: dado o momento que vivemos, creio que este tipo de teatro pode ser bastante útil, uma vez que nos permite abordar temas de que não nos seria possível falar de outra forma”. Estreada em Dezembro de 1937 em Viena, a peça só viria a ser publicada em 1970. Ao servir-se do mundo do teatro para criar uma metáfora sobre as relações políticas e sociais do seu tempo, Horváth manipula com particular virtuosismo um ambiente feérico (onde não deixam de intervir directamente o próprio S. Pedro e Belzebu em pessoa) para denunciar a corrupção e as lutas pelo poder entre as classes dirigentes.

terça-feira, 26 de novembro de 2013

VIII Festival Beckett Buenos Aires

Entre os dias 28 de Novembro 7 de Dezembro, acontece o VIII Festival Beckett Buenos Aires no Teatro Beckett, Teatro La Mueca, Espacio Urbano e Teatro Shakespeare da capital argentina.

A oitava edição do Festival Beckett Buenos Aires, que é dirigido por Patricio Orozco,  tem como objectivo mostrar a obra do autor irlandês. Desde 2006, apresentam-se todos os anos, elencos argentinos e internacionais de obras escritas por Beckett ou baseadas no seu trabalho.

segunda-feira, 25 de novembro de 2013

NAO D´AMORES | PENAL DE OCAÑA em MADRID


NAO D´AMORES, companhia dirigida por Ana Zamora está a apresentar em Madrid, até ao final de Novembro, a sua última criação PENAL DE OCAÑA.

Baseado no diário da filóloga María Josefa Canellada, que sendo estudante de Letras em Madrid no ano de 1936, decide trabalhar como enfermeira e assim enfrentar a realidade, não épica nem política, mas humana da Guerra Civil Espanhola. Um espectáculo sobre como a nossa responsabilidade moral enquanto indivíduos, pode tornar-se universal.

PENAL DE OCAÑA é interpretado por Elena Rayos, prémio ACTRIZ REVELACIÓN 2012 atribuído pela Unión de Actores y Actrices.

domingo, 24 de novembro de 2013

Mimonerías Clown estreou El Tendedero

O grupo colombiano Mimonerías Clown estreou a sua mais recente criação: a obra El Tendedero, vencedora da X Convocatória de Becas a la Creación Artística y Cultural Medellín 2013

El Tendedero é um estendal para expor as intimidades, alegrias e fracassos, despir a alma para florescer.

A estreia realizou-se no dia 20 de Novembro no El Teatrico, em Medellin. No dia 24, o grupo apresentará o mesmo trabalho no Teatro Lido. 

Mimonerías Clown é formado por três criadores e nasceu em 2004, em Medellin, Colômbia, centrando a sua actividade criativa na abordagem de situações do quotidiano e fantásticas de carácter lúdico, cómico, didáctico e pedagógico, utilizando a técnica do mimo, do clown e das marionetas.

sábado, 23 de novembro de 2013

AS RELAÇÕES DE CLARA, pelo TEP

AS RELAÇÕES DE CLARA, da dramaturga contemporânea alemã Dea Loher, com encenação de Luís Varela, estreou no Auditório Municipal de Gaia e permanecerá em cena até 15 de Dezembro.

 “Clara era redactora técnica. Livros de instruções para electrodomésticos: ferros de engomar, máquinas de secar roupa... Clara provocaram o seu despedimento. A família próxima de Clara, a irmã doméstica e o cunhado bancário, desaprovam a sua decisão. Clara é uma mulher livre. Clara quer saber qual é o seu lugar no mundo neste novo milénio. Clara namora com o jovem Tomás que faz umas vezes isto, outras aquilo: fez uma formação profissional como talhante, foi barman, motorista duma empresa de entrega de encomendas, vendedor de roupas de homem... agora tem uma loja de velharias. Tomás tem também uma amante: uma professora de biologia reformada. Clara está muito optimista: quase teve um emprego como arquivista no Museu de história natural, quase trabalhou como cobaia na indústria farmacêutica... foi dar sangue no Hospital por vinte cinco euros. O cunhado de Clara quer começar uma vida nova, cheia de aventuras: faz no banco um desfalque de 34 mil euros para dar a Clara e partir com ela, talvez, para um safari em África. Clara é amante dum médico do Hospital. Vive num quarto sórdido na Pensão Rosa. A irmã de Clara descobre-se apaixonada pela professora de biologia e vive agora com ela: arranjou um emprego como chefe de vendas na loja de recordações do Parque de diversões. Está feliz. Clara prostitui-se? Clara suicida-se. Um misterioso chinês sem nome salva-a in extremis?” (Luís Varela)

Um nova produção do Teatro Experimental do Porto, nesta nova fase, em ano de comemoração dos 60 anos de representações.

sexta-feira, 22 de novembro de 2013

O Bando leva O Senhor Imaginário ao Teatro da Vilarinha

Toda a loja se punha a fermentar de abortos, de aleijões, de criaturas disformes como Deus as teria feito se estivesse bêbedo quando fez os seus modelos. [...] Pode dizer-se que a arte do Imaginário o cobria todo. Interposta entre ele e a nação, era através dessa arte que se realizava em harmonia a religião, a política, o riso, a ternura, os sonhos privados e os sonhos colectivos.

Partindo da criação, AUTO DA PURIFICAÇÃO, estreada em 2012, o monólogo O SENHOR IMAGINÁRIO pretende reinventar o universo dos contos de Vergílio Ferreira através da personagem Jeremias, apresentada pelo actor Guilherme Noronha.


23 e 24 Novembro 2013
sábado 21h30 | domingo 16h00

O SENHOR IMAGINÁRIO
monólogo desenvolvido a partir de AUTO DA PURIFICAÇÃO
baseado em contos de VERGÍLIO FERREIRA

encenação Sara de Castro e João Brites
cenografia João Brites
oralidade Teresa Lima
figurinos Clara Bento
desenho de luz João Cáceres Alves e David Palma, com Guilherme Noronha

criação TEATRO O BANDO

quinta-feira, 21 de novembro de 2013

MARTIM PEDROSO // O CANTO DO IMPERADOR

Direcção Artística, dramaturgia e interpretação de Martim Pedroso, textos de Marguerite Yourcenar, Fernando Pessoa, Martim Pedroso e Nelson Guerreiro, O CANTO DO IMPERADOR, 15 NOV > 23 NOV | 23h30 | S. LUIZ TEATRO MUNICIPAL.

Forma singular entre o discurso político, a conferência, a performance e o teatro, O Canto do Imperador conta com música original ao vivo dos Micro Audio Waves, vídeo-mapping de Nuno M. Pereira e instalação plástica de João Pedro Vale e Nuno Alexandre Ferreira. Espécie de ópera electro-rock, inspirada no romance histórico «As Memórias de Adriano», de Marguerite Yourcenar, desenvolve-se em torno da figura de um Imperador que tem uma revelação importante a fazer. Talvez depois desta revelação estejamos preparados para a grande revolução.

quarta-feira, 20 de novembro de 2013

Kurt Cobain, tema da nova produção da Seiva Trupe

De 22 a 28 de Novembro, no Cine-Teatro Constantino Nery, em Matosinhos estará em cena a nova produção da Seiva Trupe Teatro Vivo.

A peça mostra o lado pessoal do vocalista e guitarrista Kurt Cobain, líder da banda Nirvana, revelando a sua humanidade imensamente frágil. O espetáculo passa-se ao longo dos três dias em que o músico foi dado como desaparecido – até o seu corpo ser encontrado na estufa da mansão de Seattle, nos Estados Unidos, onde vivia. Numa conversa com Boddah, um amigo imaginário que tinha na infância, Kurt Cobain discorre sobre temas como a música, a família, o abuso de drogas e a solidão, evitando os relatos de sucesso e os bastidores da fama.

ABERDEEN - Um possível Kurt Cobain, de Sérgio Roveri, tem interpretação de Miguel Ramos e Luís Trigo. É uma encenação de Júlio Cardoso. Trata-se da primeira apresentação de um espectáculo da Seiva Trupe após a sua expulsão do Teatro de Campo Alegre pelo anterior executivo camarário.

terça-feira, 19 de novembro de 2013

Encontros Derivas: Para que servem a arte e o conhecimento em geral?

Os "Encontros Derivas: Para que servem a arte e o conhecimento em geral?" regressam em Novembro nos dias 23 e 24 (sáb e dom) ao Centro de Memória (Vila do Conde) com um painel de convidados diversificado.
Num formato renovado (concentrado num fim de semana), propõe-se uma reflexão com cinco sub-temas. Pretende-se compreender melhor o lugar da cultura, nos seus múltiplos significados, através de uma visão poliédrica estimulada por personalidades cujas teorias, práticas e gerações trilham caminhos variados.

23 de Novembro, Sábado

10:00-13:00
I - Arte/Cultura, Economia e Programação
Augusto M. Seabra (Crítico e programador)
Catarina Vaz Pinto (Vereadora da Cultura da Câmara Municipal de Lisboa)
António Pinto Ribeiro (Professor, ensaísta e programador)

15:00-18:00
II - Arte/Cultura e Educação
Luísa Veloso (Socióloga do Centro de Investigação e Estudos de Sociologia CIES-IUL)
Elisabete Paiva (Programadora e coordenadora do Serviço Educativo d´A Oficina)

III - Arte/Cultura e as Novas Gerações de Criadores
Carlos Reis, Catarina Joele, Gonçalo C. Ferreira, Isadora Monteiro, Mafalda Banquart
(Alunos e ex-alunos da Academia Contemporânea do Espectáculo)

24 Novembro, Domingo

10:00-13:00
IV - Arte/Cultura, os Artistas e os Outros
Lígia Ferro (Investigadora na área da Sociologia da Educação CIES-IUL, FCT)
Gil Teixeira (Músico e formador)
Maria Gil (Directora artística do Teatro do Silêncio e formadora de educação não formal)

15:00-18:00
V - Arte/Cultura e Cidadania
Fátima Vieira (Investigadora na área dos Estudos sobre Utopia, Presidente da Utopian Studies Society/Europe)
Álvaro Laborinho Lúcio (Juíz Conselheiro do Supremo Tribunal de Justiça, Jubilado)

Programação e coordenação: Magda Henriques

segunda-feira, 18 de novembro de 2013

Após a estreia do novo trabalho, a Compañía Ferroviaria apresenta em Paris 'El sueño de la razón'

A nova produção da Compañía Ferroviaria, LA DONA SENSE ATRIBUTS, com texto de Carles Cortés, dirigida por Paco Macià e interpretada por Eloísa Azorín, estreou no passado dia 9 de Novembro na XXI Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Alicante.

LA DONA SENSE ATRIBUTS é um canto em defesa da sexualidade feminina. A crítica realça a excelência da interpretação de Eloisa Azorín (na foto).

A companhia estará também em Paris, no Festival Don Quijote, com a sua criação El sueño de la razón, também já apresentada na Feria de Ciudad Rodrigo (os dois festivais pertencem à rede ESMARK). El sueño de la razón, de Antonio Buero Vallejo, é a representação teatral de doze quadros de Goya e dos seus fantasmas sob a pressão absolutista, cruel, repressiva e asfixiante de Fernando VII.

domingo, 17 de novembro de 2013

Menção honrosa ao texto Quando a noite cai da autoria de Luís Mestre

Os jurados do Prémio Luso-brasileiro António José da Silva (Instituto Camões | Funarte) concederam a menção honrosa ao texto Quando a noite cai da autoria de Luís Mestre (director artístico do Teatro Nova Europa desde 2004).

Após a sua estreia como dramaturgo em 2008, Luís Mestre conta já com oito publicações em português e castelhano, dois prémios e duas menções honrosas nacionais e uma distinção pelo ETC - European Theatre Convention / European Theatre Today, tornando-se assim num dos dramaturgos lusos mais premiados da actualidade.

O Teatro Nova Europa irá estrear, no início de Janeiro, a peça A Manhã, A Tarde e A Noite (2010) deste autor, com encenação de António Durães no Cine-Teatro Constantino Nery em Matosinhos.

sábado, 16 de novembro de 2013

V Congresso Iberoamericano da Cultura, Saragoça 2013

©Daniel Marcos

O V Congresso Iberoamericano da Cultura, Saragoça 2013 vai decorrer entre 20 e 22 de Novembro.  Este Congresso pretende abordar alguns dos grandes desafios que a revolução 2.0 apresenta ao mundo da cultura mais tradicional, assim como destacar as inúmeras possibilidades que este novo contexto também oferece ao sector. A cultura em rede e a facilitação das relações entre instituições, iniciativas e países afastados geograficamente, facultadas por estas novas tecnologias, serão igualmente aspectos chave. Nesta V edição pretende-se ultrapassar, como nunca antes se tinha feito, os limites institucionais destes congressos e convidar a sociedade civil a participar e debater no âmbito do Congresso.

Num mundo de crescente digitalização global, este congresso procura identificar de que forma a transição da cultura para o ambiente digital proporcionará inovação, criatividade e crescimento às economias e às sociedades ibero-americanas, possibilitando também oportunidades para a configuração de um grande espaço cultural comum. Saragoça aspira converter-se num ponto de encontro e de reflexão entre instituições, empreendedores digitais e entidades do sector cultural (editoras, museus, produtoras, fundações, bibliotecas, teatros, discográficas, etc.). O objectivo é analisar o impacto da irrupção da Internet no mundo cultural, destacando as oportunidades derivadas de uma cultura em rede.

sexta-feira, 15 de novembro de 2013

Ficheiros Secretos

Uma secção de análise de informação. Três analistas. Um grupo de sujeitos para testar e um nunca acabar de factos, dados e sinais para monitorizar, anotar, editar ou eliminar. Na mesa, um caso em aberto: uma estranha história que resiste à interpretação racional, onde um sujeito (ou serão vários?) parece constantemente passar de culpado a inocente, de herói a traidor. 
 
"Ficheiros Secretos", a mais recente criação original da companhia teatral portuense Visões Úteis, com texto e direcção de Ana Vitorino e Carlos Costa, fala de espionagem moderna - aquela em que a acção humana no terreno foi sendo substituída pela vigilância de sinais electrónicos - e do modo como a nossa ânsia em recolher e analisar dados nem por isso nos parece aproximar de um mundo mais claro e controlável.

"Ficheiros Secretos" é uma co-produção com o Teatro Nacional São João. Estreou no passado dia 14 de Novembro no Teatro Carlos Alberto, onde pode ser vista até dia 24.
 

quinta-feira, 14 de novembro de 2013

Festival Don Quijote, este mês em Paris | Um festival do Projecto ESMARK

O Festival Don Quijote, de Paris, que com o FITEI e a Feria de Tearto de Castilla y León constituem o Projecto ESMARK, arranca no próximo dia 17, na capital francesa. A 22ª edição do certame inclui, como sempre, teatro, música e dança.

O programa do festival pode ser consultado no site da Zorongo, entidade que organiza este festival, dirigido artisticamente por Luis F. Jimenez.

quarta-feira, 13 de novembro de 2013

MEXE II – Encontro de Arte e Comunidade

O festival de teatro comunitário MEXE II – Encontro de Arte e Comunidade, promovido pela PELE – Espaço de Contacto Social e Cultural arranca com a sua 2ª edição no dia 18 de Novembro e chega maior, com mais espectáculos e ainda mais artistas às ruas, metros e estações da cidade do Porto. Apesar do momento que vivemos, no Porto o teatro ainda MEXE. E são mais de 600 os participantes que tomarão parte de quase meia centena de acções dedicadas à Arte comunitária, que vão encher as ruas e outros espaços da cidade, ao longo de uma semana. O programa de actividades, onde cabem espectáculos de teatro, música, dança comunitária, é gratuito. O objectivo, como em 2011, é pôr o Porto a MEXER.

O MEXE vai fazer do Porto o epicentro do debate e da partilha de conhecimento e experiências sobre o Teatro do Oprimido e o Teatro Comunitário de todo o mundo. Se na sua 1ª edição, em 2011, o festival contou com cerca de 6000 espectadores e cerca de 300 participantes de diferentes palcos do Porto, o MEXE II chega agora como uma verdadeira montra da Arte comunitária que se faz em todo o país e também lá fora. O festival cresceu e junta, de 18 a 24 de Novembro, no Porto um conjunto de espectáculos e figuras de renome de 12 diferentes cidades portuguesas, trazendo também a Portugal projectos artísticos de 8 países.

Destacam-se as presenças de personalidades como Madalena Victorino e João Brites mas também Eugene Erven, da Utrecht University, na Holanda, ou Sanjoy Ganguly, líder do teatro do Oprimido na Índia, que esteve no início de Novembro no Porto, pela primeira vez, para uma oficina que decorreu no âmbito do festival. O festival marca a agenda cultural do Porto com uma semana integralmente dedicada ao trabalho artístico em comunidade e à partilha de experiências e conhecimento nesta área. Um dos objectivos do programa, destaca Hugo Cruz, “ é perceber porque é que 600 pessoas de todo o país se querem MEXER no Porto durante uma semana” e “porque razão estas pessoas se organizam voluntariamente nos seus quotidianos para criarem e apresentarem espetáculos? Que energia participativa é esta?” e pensar quais os paradigmas inerentes . “Os espectáculos”, acrescenta, são um pretexto “para construir em grupo e pensar o individuo no contexto do seu bairro, da sua escola, da sua sociedade.” Outro dos objectivos é terminar o festival com um manifesto colectivo de 22 ideias para pôr a mexer a comunidade, que será entregue à Assembleia da República.

terça-feira, 12 de novembro de 2013

Fesrtival de Teatro na cidade de Mar del Plata

A organização do 10º FESTIVAL IBEROAMERICANO DE TEATRO abriu as candidaturas para espectáculos teatrais para o seu festival que se realizará em Outubro de 2014 na cidade de Mar del Plata.

O festival tem carácter competitivo, de encontro e de intercâmbio artístico. O objectivo deste festival é gerar uma plataforma de comunicação e intercâmbio a nível nacional e internacional.

A obras participantes, não poderão ser apresentadas noutros eventos ou salas de teatro de Mar del Plata. Esta e outras regras poderão ser vistas no regulamento do festival, disponível no site do CELCIT.

segunda-feira, 11 de novembro de 2013

FATMA de M'Hamed Benguettaf

Fatma, a única personagem da peça, é mulher de limpeza num ministério e na Câmara de Argel. Um dia por mês o terraço do prédio onde mora pertence-lhe para estender a roupa. É um dia feliz de total liberdade. Fatma é uma mulher como as outras, que cruzamos na rua sem nada saber do seu destino, dos seus sofrimentos, das suas alegrias. Fatma incarna todas as mulheres do mundo, sufocadas, exploradas, amordaçadas com ou sem véu. Escrita em 1990 pelo dramaturgo Argelino M'Hamed Benguettaf, FATMA é um monólogo vigoroso sobre a fragilidade da Humanidade.

FATMA de M'Hamed Benguettaf, produção do Teatro dos Aloés, em cena nos Recreios da Amadora de 21 de Novembro a 01 Dezembro de 2013, encenação de Elsa Valentim e interpretação de Sofia de Portugal.

domingo, 10 de novembro de 2013

Babel no Porto

BABEL estará em cena no Porto de 15 e 16 de Novembro de 2013. Texto de Letizia Russo, com encenação de Sónia Barbosa, BABEL  é uma criação Propositário Azul.  Trata-se de um acolhimento do Teatro Bruto no seu espaço na Fábrica Social. A interpretação é de Nuno Nunes e Sónia Barbosa.

Uma bailarina amputada e um homem que a compra. A relação de dependência que os liga reflecte o desajuste a uma realidade que esmaga o ser humano: ele precisa do amor dela, ela da protecção dele. Para sobreviver ela é obrigada a dançar num clube nocturno situado no quadrante reservado aos “inferiores” (aleijados, gordos, loucos…) Ele, para conquistar o amor dela, “vende tudo o que tem, tudo o que é” e vence uma eleição para criar uma lei que permita que ela viva com ele. No horizonte, o plano já tentado, mas falhado, de tomarem a NAVE, hipótese derradeira de libertação do mundo em que vivem.

sábado, 9 de novembro de 2013

MoMo volta a Cabo Verde


MoMo volta a Cabo Verde. Estará na PCA - Plataforma Cultura Arte, integrado na Rede Nacional de Salas. O espectáculo já tinha sido apresentado em Cabo Verde, no âmbito do último Mindelact.

MoMo é um híbrido de ficção, micro biografia e macro biografia. Há no ser humano sempre uma busca incessante por registo, por deixar marcas, histórias, etc. Flávia Gusmão e Michel Blois conheceram-se em 2009, em Lisboa. Desse encontro surgiu a peça, com Nuno Gil (Pt) e Thiare Maia (Br), “Dulce” (co-produção Tempo Festival) que fez temporada no Brasil e em Portugal. Agora, Michel e Flávia juntam-se para olhar o seu passado e reconstruir a sua biografia ou “falsa” biografia. Ela, portuguesa de origem cabo-verdiana. Ele, brasileiro de origem portuguesa.

O tema da peça gira em torno de um casal que faz um pacto de registar as suas memórias para serem mostradas quando um dos dois morrer.

Criação e Interpretação: Flávia Gusmão e Michel Blois 
Músicos Ao Vivo: músicos locais de cada ilha
Textos: Flávia Gusmão, Michel Blois, Pedro Fortes Figueira e Tchalé Figueira

sexta-feira, 8 de novembro de 2013

Vinícius Piedade com 'Cárcere ' pela primeira vez em Portugal

©Joffre Oliveira

Uma comédia inconformada é como os autores definem o espectáculo Cárcere que será apresentado pela primeira vez em Portugal.

O espectáculo que já percorreu todas as regiões do Brasil, tendo sido apresentado também na Alemanha, na Suíça e nos Estados Unidos, chega agora a Portugal.

Um solo do actor e encenador brasileiro Vinícius Piedade com texto em parceria com Saulo Ribeiro. 


Um mergulho na vida de um pianista que estando no CÁRCERE (PRIVADO DA LIBERDADE E DO SEU PIANO) se vê refém numa rebelião prisional. Ele vive num ritmo de contagem regressiva e as suas expectativas, impressões, lembranças, reflexões e sensações são expressadas por ele num diário que inicia numa segunda-feira e termina quando rebenta a rebelião, num domingo.

No AUDITÓRIO IPJ, Parque das Nações, Lisboa, dia 8 de Novembro, às 22h00.

quarta-feira, 6 de novembro de 2013

Adivinhe quem vem para rezar em Santiago de Compostela

O Salón Teatro, em Santiago de Compostela, apresenta amanhã, dia 7 de Novembro, o espectáculo ‘Adivinhe quem vem para rezar’ pela companhia portuguesa Seiva Trupe. Este é o segundo espectáculo integrado no acolhimento do Centro Dramático Galego como parte integrante do circuito Troco x Troco de intercâmbio teatral entre Portugal e Galiza.

Aproveitando a presença dos criadores portugueses, Júlio Cardoso e António Reis, farão pela tarde um encontro com estudantes de Português da Escola Oficial de Idiomas de Santiago.

Autor: Dib Carneiro Neto
Encenação: Júlio Cardoso

terça-feira, 5 de novembro de 2013

Morreu Luna Andermatt

Faleceu hoje, aos 87 anos, a antiga bailarina e coreógrafa Luna Andermatt, grande impulsionadora da dança em Portugal.

Nascida em 1926, Maria Antónia Luna Andermatt estudou no Instituto de Odivelas e no Conservatório Nacional e, aos 24 anos, foi estudar para Londres, com o estatuto de bolseira. Em 1961, fundou a Companhia Portuguesa de Bailado, juntamente com o marido Francisco de Assis Brás de Oliveira. Em 1977, a convite do então secretário de Estado da Cultura, David Mourão-Ferreira, criou e dirigiu a Companhia Nacional de Bailado, em conjunto com Vera Varela Cid e Pedro Risques Pereira.

Pelas suas mãos passaram muitos dos bailarinos e coreógrafos que, depois dançariam na CNB e no Ballet Gulbenkian. Aos 86 anos, Luna Andermatt continuava a imaginar. Em Maio, colaborou com a encenadora Mónica Calle numa revisitação de A Sagração da Primavera. Foi o seu último projecto.

segunda-feira, 4 de novembro de 2013

“O Beijo”, com Isabel Queirós e Rui Spranger

A APURO TEATRO apresenta o seu mais recente projecto teatral intitulado “O Beijo”, com texto de Ricardo Silveira, encenação de Rui Spranger e interpretação de Isabel Queirós e Rui Spranger.

"A partir da observação do quadro "O Beijo" de Gustav Klimt, obra emblemática do Jugendstil de Viena, e das diferentes interpretações que um casal faz das suas figuras entrelaçadas, inicia-se um processo de revelação dos próprios fundamentos da relação entre os dois, que é posta em causa através do questionamento dos motivos que levam duas pessoas a aproximarem-se." Ricardo Silveira

O espectáculo estreou no dia 1 de Novembro, no Pinguim Café, no Porto. Estará em cena de Quarta-feira a Domingo, sempre às 22h00, até dia 24 de Novembro. Paralelamente, a peça “O Beijo” foi lançada sob a forma de livro no dia da estreia do espectáculo, dando assim continuidade ao projecto editorial da APURO.

domingo, 3 de novembro de 2013

Nova produção do TMP entre 23 de Novembro a 15 de Dezembro no Teatro de Belomonte

Estreia no dia 23 de Novembro no Teatro de Belomonte a nova produção do Teatro de Marionetas o Porto PELOS CABELOS.

A partir da colecção de ilustrações Pelos Cabelos, de João Vaz de Carvalho, o Teatro de Marionetas do Porto cria um espectáculo habitado por personagens insólitas, de olhares ausentes e alucinados, onde o humor e o absurdo se fundem para mais uma experiência com muitas marionetas. Em PELOS CaBELOS, encenação e cenografia de Isabel Barros, actores e marionetas habitam um lugar algures, um Lá, lugar distante quase extraterreno, onde há histórias de cabelos que nunca são cortados, que não param de crescer, que criam laços e muitas muitas muitas ligações.

sábado, 2 de novembro de 2013

'As do peixe', encenação de Cristina Dominguez Dapena

A apresentação da peça "As do peixe", dirigida por Cristina Dominguez Dapena, faz parte da programação da Galicia Escena Pro (uma espécie de feira da artes cénicas) que decorrerá na próxima semana em Santiago de Compostela. "As do peixe" estará no palco do Teatro Principal, no dia 6 de Novembro. No dia 8 será apresentado em Vigo, no Museo do Mar.

Quatro mulheres, ex-trabalhadoras de uma antiga fábrica de conservas encerrada, reconstroem a sua vida profissional, relembram passagens da sua vida pessoal e familiar, comentam aspectos da vida actual e expressam as suas esperanças e dúvidas em relação ao futuro.

Rocio Gonzalez, Susana Dans, Casilda Alfaro e Mónica Camaño interpretam este texto de drama e humor escrito por Candido Pazó.

sexta-feira, 1 de novembro de 2013

Victor Hugo Pontes regressa à dança com “Zoo”

Victor Hugo Pontes regressa ao palco do Centro Cultural Vila  Flor, em Guimarães, no início do mês de Novembro, para apresentar a sua mais recente criação na área da dança contemporânea. Depois de “A Ballet Story” e “Ocidente” (uma incursão no universo do teatro, que estreou no passado dia 12 de Outubro na Black Box da Fábrica Asa), Victor Hugo Pontes revela inequivocamente que é um criador para quem as artes plásticas, o cinema, o teatro e a dança se assumem enquanto territórios de transferência. Em “Zoo”, Victor Hugo Pontes parte do texto “Why Look at Animals?”, de John Berger, para reflectir sobre a relação ancestral entre humanos e animais que, segundo Berger, é um “companheirismo inominável”, ainda que as criaturas enjauladas em zoológicos tenham acabado por se tornar “monumentos vivos ao seu próprio desaparecimento cultural”. Da natureza para as sociedades humanas e para o teatro: é este o fio condutor de “Zoo”, estreado em Junho deste ano no Teatro Nacional S. João.